一、五字诗意网名大全

1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

2、(打油诗)一种富于趣味性的俚俗诗体，相传由中国唐代作者张打油而得名。

3、(赋)是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

4、符合自己的形象定位要求，网名是自身形象综合的，直接传达，自己不喜欢的网名，不能算得上是好网名。

5、(拗救)先用了拗(不合律)，再救一下，合起来就叫拗救。如果我们在“一三五”这些可灵活处理的地方，该用平声字而用了仄声字，在本句或对句适当的地方把仄声字改用平声字，以保持平、仄数量的平衡。

6、短柱体：一句中或两韵、或三韵的叫短柱体。

7、思念已成空(表示已经不想思念了)

8、(六义)《毛诗序》说：故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。

9、“诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也！”——摘自赵缺《无咎诗三百序》。诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。陆机则认为：“诗缘情而绮靡”。在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌，后世将两者统称为诗歌。

10、(窄韵)一个韵部的字数很少，称为窄韵、险韵。

11、1连环体诗：是指上一首诗的尾句是下一首的首句。连环体诗又叫首尾联环诗，属于顶真类。此体多为整句重复式，故又称重句体。

12、 你你你、暖心。 碎碎碎、念逐。

13、叠字诗：是指诗中的部分句子或全诗各句都用叠字组成。各句都用叠字组成的为叠字体诗。所谓叠字，是指两个相同的字重叠而成一个词，也称“重言词”。

14、诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。

15、(辘轳格)亦称”辘轳韵”。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格。辘轳韵者，双出双入。即律诗第第四句用甲韵，第第八句用与甲韵可通的乙韵，如先用“七虞”，后用“六鱼”等，双出双入，此起彼落，有似辘轳，故称。

16、上下句回复式(又叫双句回文)

17、古典诗词要求符合相关格律、韵律(古韵为主)，用词要求古雅、精致，打油诗、老干体、自度词等不在受理之列；

18、取一个愉悦自己吸引大众的网名实在是一件令人愉快的事情，但是在网络活动中我们应当树立起自己的道德法律观念，不得恶搞、伤害他人(历史人物)情感，以免引来口水与法律的惩罚。

19、戏目名诗：嵌戏目名。

20、诗歌发展经历了《诗经》→《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。

二、五字诗意网名大全男

1、●打油诗：内容浅显明了，字句诙谐风趣，形象鲜明生动的诗称作“打油诗”。

2、10排比诗：以排比句式贯串全诗的，才算是排比诗或排句诗。

3、号码诗：是指把阿拉伯的数字写入汉文字的诗中。

4、间韵诗(变体诗)：又称平仄两韵诗、平仄通韵诗，一首诗间隔着押两个韵，单句押仄韵，双句押平韵。

5、忆挽青笙尽(表示回忆以前的事情)

6、一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》(马致远作)。殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖;炊烟袅袅几如凝止，老树枝丫不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。

7、(联句)旧时作诗方式之一。两人或多人共作一诗，相联成篇。传始于汉武帝时《柏梁台诗》(疑系后人伪作)。初无定式，有一人一句一韵、两句一韵乃至两句以上者，依次而下。后来习用一人出上句，续者须对成一联，再出上句，轮流相继。旧时多用于上层饮宴及朋友间酬应，绝少佳作。

8、节奏能给人以快感和美感，能满足人们生理上和心理上的要求，每当一次新的回环重复的时候，便给人以似曾相识的感觉，好像见到老朋友一样，使人感到亲切、愉快。颐和园的长廊，每隔一段就有一座亭子，既可供人休息，又可使人驻足其中细细观赏周围的湖光山色。而在走一段停一停，走一段停一停这种交替重复中，也会感到节奏所带来的快感与美感。一种新的节奏被人熟悉之后。又会产生预期的心理，预期得中也会感到满足。节奏还可以使个体得到统差别达到协调、散漫趋向集中。众人一起劳动时喊的号子，队伍行进时喊豹口令，都有这种作用。

9、“陌上花开，可缓缓归矣。”

10、1藏头拆字体：有一种半字顶真诗，末句的尾字又是首句首字的一半，或首句首字是末句的尾字的一半，或首句首字和末句的尾字可共组成一字，这种诗可编成环形。

11、嵌字诗：广义的说，按照修辞格“镶嵌”手法把特定的字嵌于诗篇的句首或句中，如人名诗、地名诗、药名诗、建除诗、八音诗、六府诗等都是嵌字诗。狭义的嵌字诗，专指嵌于每句句首的字能合成短句，并且别有意义的诗体，即“鹤顶格”。

12、罗嗦诗：重复诗，有意的意思重复，造出一种颇有诗味儿的意境。

13、1颠倒虞美人：就是虞美人词的上片倒读就是虞美人词的下片。

14、汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。"由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。

15、合乎规律的重复形成节奏。春夏秋冬四季的代序，朝朝暮暮昼夜的交替，月的圆缺，花的开谢，水的波荡，山的起伏，肺的呼吸，心的跳动，担物时扁担的颤悠，打务时手臂的起落，都可以形成节奏。

16、还有一个有趣的现象，读四言诗觉得节奏比较呆板，五七言则显得活泼，其奥妙也在于音节时组合上。四言诗，逗的前后各有两个音节。均等的切分，没有变出。五七言诗，逗的前后相差一个音节，离变化于整齐之中，读起来就觉得活泼。

17、投稿内容必须符合国家政策、法律、法规。

18、(通韵)古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。

19、史上最完备的诗词知识大全

20、网名藏着一个人的气质、性格，代表着一个人的形象，因此选取一个五字诗意淡雅古风网名是为不错的选择。接下来就给大家整理了一些此类网名，供大家选取，希望大家喜欢。

三、五字网名诗意

1、节气名诗：嵌二十四节气名。

2、(依韵)根据他人诗所用的韵目写诗，具体韵字不必与原诗相同。(只需同韵即可)

3、(2)抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

4、集句词：就是全用前人诗句词句杂缀成词。

5、櫽括体：就前人诗文的内容剪裁改写而成。

6、(5)扬抑式：打油诗中还有一种先扬后抑的，前面写得很文雅，富有诗意，后面忽然粗俗，造成一种幽默的效果。

7、(律联)第一二句为“首联”，三四句为“颌联”，五六句为“颈联”，七八句为“尾联”。

8、十里红妆梦、尘烟染暮雪、挽梦亦清歌、一季烟雨凉、君兮寄相思、菁华浮梦长、南风知我意。

9、(2)自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼(1819—1892年)是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

10、本句回复式回文诗(又叫双回文诗、就句回文)

11、10句蝉联：每句的末字或词是下句开头的字或词。

12、七哀诗：《韵语阳秋》云“《七哀诗》起曹子建，其次则王仲宣、张孟阳。释诗者谓病而哀、义而哀、感而哀、怨而哀、耳目闻见而哀、口叹而哀、鼻酸而哀，谓一事而七者具也。子建之七哀，在于独栖之思妇;仲宣之七哀，在于弃子之妇人;张孟阳之七哀，在于已毁之园寝。唐陶雍亦有《七哀诗》，所谓君若无定云，妾作不动山。云行出山易，山逐云去难。是皆以一哀而七者具也。”

13、{105}、咫尺天涯间

14、语义双关诗：双关诗分两种，一种是同音双关，还有一种是意义双关，此指意义双关，包括同字双关(使用相同的字构成双关)。

15、福唐体：即独木桥体，又叫独韵诗，一字韵诗。每句韵脚用同一个字。

16、一念倾君心、朦朦墨色染

17、声病说的提出和永明体的出现，是中国诗歌史上的一件大事，它标志着诗人们寻求诗歌的音乐美已经取得重大的进展。从永明体到近体诗又是一大进步。单论诗歌音调的和谐，近体诗可以说是达到完美的地步了。它充分利用了汉语的特点，把诗歌可能具有的音乐美充分体现出来。

18、顾北清歌寒(适合委婉的表达爱意，是情侣名字)

19、1神智体：形意诗，它靠字形大小、笔画多少、位置正反、排列疏密等的利用，并不是靠调序来达意。

20、推荐点：斜月吟风、灵魂禁锢、残阳铺水、落花随流、空楼花雪、月上西楼、芜城冥静、风吹杨柳、赤月冥静、晓风残月、晨鳕熙熙、秋月叶落、静候缘来、紫露凝香~~等等~~

四、5字网名大全诗意

1、(3)词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。(4)曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2、诗歌，是文学体裁的一种，形式较为多样化，可以吟咏、朗诵。在中国古代，区别“诗歌”与“非诗歌”之间的主要标准为“是否押韵”(不押韵者绝非诗歌)。新文化运动之后，在西洋文学的影响下，部分作者创作了不押韵的新诗，从此“无韵诗”正式登上了中国文学的舞台，甚至一度成为了诗界主流。诗歌主要的特点是高度集中地反映社会生活，凝聚着作者强烈的思想感情，富于想象，语言凝练而形象，有鲜明的节奏感。

3、(句脚仄起平收)这是近体诗押韵的基本规则，即上句不押韵，仄声收，下句押平声韵。

4、如《全汉三国两晋南北朝诗》中，就收有东晋桃叶的《答王团扇歌》三首，其一是："七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却喧暑，相忆莫相忘。"虽说比较简单，但确实是对画扇的歌咏。

5、(1)古体诗：包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

6、诗人一词，战国时就有了，何以为证，《楚辞.九辩》注释说："窃慕诗人之遗风兮，愿托志乎素餐。"《正字通》注释说："屈原作离骚，言遭忧也，今谓诗人为骚人。"这便是诗人后一词的最早提法，从此以后，诗人便成为两汉人习用的名词。辞赋兴起之后，又产生辞人一词。杨子云《法言.吾子篇》说:"诗人之赋以则，辞人之赋丽以淫。"用"则"和"淫"来划分诗人与辞人的区别，足见现汉代是把诗人看得很高贵，把辞人看得比较低贱。

7、诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

8、律诗格律极严，篇有定句(除排律外)，句有定字，韵有定位(押韵位置固定)，字有定声(诗中各字的平仄声调固定)，联有定对(律诗中间两联必须对仗)。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。从上到下，分为首联，颔联，颈联，尾联。

9、两头纤纤诗：四句七言,每句前四字描绘事物特点,后三字描绘事物名称。这是一种填空体，每句填三个字。两头纤纤，半白半黑，腷々膊々，磊磊落落。

10、(词)又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

11、中国大典诗歌的节奏是依据双语的特点建的，既不是长短格，也不足轻重格，而是由以下两种因素决定的。

12、可见，仅仅是节奏本身就具有一种魅力。

13、枯守一座城(表明自己心里有一个忘不了的人，也可以表示自己痴情)

14、五杂俎诗：或做五杂组，三言六句,以首句名篇。偶句押韵.其内容多寄予哲理。五句与《古五杂俎》同，唯更改六句。这也是填空式的诗体：五杂俎，。往复还，。不获已，。

15、(对句相对，邻句相粘，首尾相应)律诗每一联为两句，同一联的上句与下句称为对句，上一联的下句与下一联的上句称为邻句。对句相反：指同一联上下句平仄相反，如上句是平平仄仄平，下句为仄仄平平仄。邻句相粘：指上一联的下句起句平仄，与下一联的上句起句平仄相同。如山居秋暝第二联的下句天气晚来秋，是仄仄仄平平，仄仄起，则第三联的上句明月松间照，应也是平平起，所以是仄仄仄平平，但是因为句脚必须以仄声收，便变成了头粘脚不粘，是仄仄平平仄。首末相应：首句平仄与末句平仄相同。如山居秋暝首句空山新雨后，平平仄仄仄，末句王孙自可留，平平仄仄仄。

16、联诗：由对联组成的诗。

17、相名诗：嵌相术名。

18、●大言：即说大话，夸海口。系调侃、玩笑之作。

19、当艾青、田间、臧克家出现在诗坛，新诗已适应了抗日战争的形势。它以多样的形式为现实斗争服务。街头诗、传单诗应运而生，诗歌与群众的联系空前密切。诗歌的主题基本转向国难的描绘与国防的呼吁，诗歌的旋律由柔婉变为雄健。倾心于激昂的战斗代替了对于纯美的追求，诗人们多以愤怒而乐观的调子歌赞这场全民族的生死存亡的抗争。何其芳著有《夜歌》，卞之琳写了《慰劳信集》，王统照的《吊今战场》和舒群的《在故乡》，堪称抗战诗歌的代表性作品。柯仲平的《边区自卫军》，具体地展现了现实斗争的人物与场景。这首诗和《平汉铁路工人破坏大队》，均作于延安，力图以民间熟知的形式表现新的生活。高兰以朗诵诗闻名，代表作《哭亡女苏菲》以个人的哀痛概括了民族的懮患。

20、复字体：是在全诗中重复嵌用同一个字，而且一句中可以复用两三次。

五、五字的网名唯美诗意

1、换序诗：指的是调换现成诗词作品的句子顺序，使之具有新的意义，而形成的一首新诗。

2、飞雁体：同头体的五律或五言八句的古风可排成这种形状。从形式上看是一种宝塔诗，读法是左右开弓斜着读，呈人字行，犹如雁阵，所以叫飞雁体。

3、(用韵)用他人诗篇的原韵写诗，但先后不必依照原韵的次序。(字同、顺序不同)

4、风冷若花(飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来，他年我若为青帝，报于桃花一处开)在水一方(蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方)青灯*孤卷花恋蝶羞花饮露(嫩蕊蚕风，羞花饮露，阶前雏燕鸣闲。又小儿初步，憨态蹒跚。独酌溪前人瘦，鱼何处，流水轻弹。多情误，春红弄乱，赏却花繁)泪眼问花(庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。)飞花似梦(漠漠轻寒上小楼晓阴无赖似穷秋淡烟流水画屏幽自在飞花轻似梦无边丝雨细如愁宝帘闲挂小银钩)满地斜阳(……一双舞燕，万点飞花，满地斜阳)。

5、10回环顶真诗：诗或词的最后一个字同首句的第一个相同，组成一个连环体。

6、五行诗：就是将五字嵌入诗中，别行组词，别作他义，联缀成篇。

7、藏字横诗竖铭：横读是诗，竖读是铭，又可根据需要进行嵌字。

8、1盘中诗，是将诗句写于盘中，从中心一圈一圈屈曲成文，词意回环。

9、落日映苍穹(磅礴大气，适合个性张扬的人)

10、四愁诗：共四首，每首都以“我所思兮在××”开始，而以“何为怀忧心××”作结，故称“四愁”。

11、1960年代出生的诗人中，有一部分人并没有机会成为“第三代诗群”的成员，他们以相对独立的方式写作，被称为中间代诗人。他们的诗歌，已成为1990年代至今中国诗歌的精神高地。中间代并不代表一个具体的诗歌运动，而是指一代诗人的写作立场和诗风，代表诗人有安琪、山水情人、臧棣、伊沙、叶匡政、陈先发、赵丽华、潘维、西渡、桑克独孤琼昪等。中间代诗人有鲜明的写作个性，自觉维护诗歌的独立写作与本真写作，反对诗歌派别之间的对立，对观念写作持否定的态度。他们对写作可能性的尝试与实践、对个人话语的敏锐和维护，都呈现出一代诗人独有的精神气质.有了生动的语句。

12、(韵部)将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。同一韵部内的字都为同韵字。

13、(四声)即语调的平上去入，合称四声。

14、声韵诗：分声母诗、韵母诗、反切诗。

15、(乐府)本指古代音乐官署。“乐府”一名，始于西汉，惠帝时已有“乐府令”。至武帝始建立乐府，掌管朝会宴飨、道路游行时所用的音乐，兼采民间诗歌和乐曲。乐府作为一种诗体，初指乐府官署所采集、创作的乐歌，后用以称魏晋至唐代可以入乐的诗歌和后人仿效乐府古题的作品。宋元以后的词、散曲和剧曲，因配合音乐，有时也称乐府。

16、五噫诗：五句成诗，五句同韵，五韵同字，古今罕见。五个“噫”(噫本平声音依)字强化突现诗人的感慨。为楚歌变体。

17、(六言诗)诗体名。全篇每句六字。相传始于西汉谷永，一说东方朔已有“六言”，其诗均不传今所见以汉末孔融的六言诗为最早。有古体近体之分。但均不甚流行。

18、"死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。" 那首原文里面，之前的段落，你懂。

19、中国古典诗歌的音调主要是借助平厌组织起来的。平厌是字音声调的区别，平反有规律的交替和重复，也可以形成书奏，但并不鲜明。它的主要作用在于造戍音调的和谐。

20、(近体诗)又称“今体诗”。指按照平仄、韵律规则写的诗。句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制，细分为绝句和律诗。